望むおと

卒業の春。
ステップの季節。

雨の日も、風の日も…
少し遠くから来ている、
頑張り屋さんの生徒の卒業がありました。

4月から中学生。
想えば、約6年間のお付き合いでしたが、
進級する度に、学業の方も忙しく、見逃せなくなるお年頃です。

昨日、最後のレッスンを終えて、お手紙を貰いました。

それぞれの鍵盤楽器の音の成り立ち、歴史をふまえながら、特にバッハでは、ピアノ、スピネット、チェンバロでアナリーゼと、鍵盤のタッチの違いを感じてもらいながらのレッスンでした。

それをふまえて、
バロック、古典の作品の場合、ピアノでは、3通りの音の奏法が楽しめます。

バッハ、モーツァルト、ハイドンetc…の時代の作品が好きな生徒に成長。

レッスン中に大切だと思った事は必ずメモを取る・・これって重要ですね。

どの分野のお稽古事でも、
先ず、素直なこころ、穏やかなこころ、ブレないこころ、必要な時の集中力・・自分を高めていく成長の手段だと思います。

大人は幼い子から得ることはたくさんあります。
教えるということはとても勉強になります。
今までに身につけた事を、これから更に、活かしていってくれることを願っています。

卒業する。成長する。
送る側は寂しいですが、新しい門出でもありますね。

温かい言葉と美しい文字で綴られた文章・・ワクワクしながら手紙を読みました。

文面からは、
楽しい音。臨む音。希望の音。


今もたくさんの音が聴こえています♪

　　こころ嬉しいおとになって。

スピネット調整

いまのうちに、スピネットの数カ所のジャックとプレクトラムの調整。

ついでに調律。

再度調整した音を確認する為、

私にとって、いま一番身近な曲・バッハのBWV1080。フーガの技法。

その中からコントラプンクトⅠの単純フーガを録音してみました。

何度かフーガの技法を

チェンバロとピアノで全曲演奏させていただいているのですが、

実は、自分の奏でるフーガを録音するのも、

聴くのも初めてです。

録音して自分の音を聴く・・これは大切ですね。

聴いて良かったです。いい音、鳴り始めて、また少し落ち着いたと思います。

昨年、４年越し？での大修復を終えたあとのスピネット。

コンサートでも活躍してくれています。

少しずつ調整を加えながら、もっともっといい音に整えていきますね。

録音したビデオは、PCに入れました。

いま、聴いています。

音の容（かたち）独りごと

長いか。短いか。



忘れられない２年目の秋。間もなく、亡き父の看病で実家に赴いた日がやって来ます。
永いお別れのあとも尚、
いろいろな人、もの、ことに出逢い、想い、問いかけ、考える機会が続いています。


一昨年秋からの松山滞在生活から、自分に問いかけが続いている中で、
こころの中に潜んでいた音へのわだかまりが、ようやく少しずつ解けてきました。
こころと音の同時解放と言うのでしょうか。


チェンバロ、スピネット、シター、ピアノ...
これらの楽器が目の届くところにある。


それぞれの楽器で時代を打ち破っている毎日。
一つの枠に捉われないで、自分に与えられたそれぞれの音を。


聴く人によって感じ方は違う。
チェンバロはテクニックをみせる楽器ではない。
拘るところはもちろんある。


時々、分野の違う方たちとの語らいも愉しむ。
色々な感じ方の人たちがいてくれるからこそ、奏する私たちも一緒に音を楽める。



古楽器と現代楽器の奏法、音は異なもの。
だからいいのです。


　　音・・追う。観る。奏する。聴く。出逢う。思う。問う。考える。語る。描く。創る。遊ぶ。



音の表現を想像してみたらこんなにもたくさんあったのですよ。
日本語って素晴らしいですね。
もっとあるかなー？^^

それでも
まだ私に足りていない音・・どうしても自分の音にしたいものがあとひとつあります。


長いか。短いか。
様々な音の言の葉を学ぶに良いチャンスの自分充電。
音楽生活の中で、今まで以上に深く考え、教えられ、学べたのは最初で最後かも知れないけれど。

やっぱり、私って不器用なんですかねぇ～^^


時のしるしを察知する。その時、新しい扉を開けなさい。
神さまと亡き父が微笑みながら教えてくれています。



　　　　　　自分を自分にする。

　　　
　　　　　　最後は、こころが音を決める。

調律のまえに

新しいピアノが来たら、次は調律ですが。

その前に、
レッスンの合間に弾き込みです。


バッハ、モーツァルト、ドビュッシーに加えてシューベルトも。



何故この四人なのか・・
小学低学年時代に以前の先生からの紹介で入門した、三人目のピアノの師匠（男性）の厳しい指導の下、今でも忘れられない最も大好きな作曲家だからなのです。


この先生のレッスン室のピアノ横にいつしか小さい木目の楽器が並ぶようになりました。
グランド２台＋スピネットです。


まだ幼かったのでなんだろう？...と。
当時、触りたくて、弾いてみたくてたまりませんでした。


その後、バロックの世界に入った時、
幼い頃に毎週見ていた楽器はスピネットだったということがわかったのです。



そうそう、
若～い頃、チェンバロデビューリサイタルをした後に...
故郷のピアノの師匠宅を訪問して、
師匠と一緒に、幼い頃、不思議に思っていたスピネット遊びをしましたよ^^




しばらく弾きこんで
ハンマーを馴染ませてから調律をしていただく予定です。


今回、縁あって初めてシュベスターと言うピアノを迎えました。


まず小一時間奏でてわかったのは、
強力な個性で特徴的な内面を持ち合わせていると言うこと。
音は暖かく優しいです。

・・が、
半端なタッチは許されないこと。
音の誤魔化しはきかない。
楽器はそれを拒絶し、正確なタッチと曲のこころを求める。
全てが同じ普通の弾き方・タッチでは明確な音が聴こえてこない。
逆に言うと、タッチの勉強になる。
ここで私の場合、チェンバロのタッチ・奏法が役にたっています。

自分の音の正確さを確かめる時、
ピアノでモーツァルトソナタをノンペダルで弾いてみる。
おとのメリハリを感じながら。

これはあくまでも、私が弾いて感じたことです（私の見解です）
ピアノによる演奏に関する考察が変わりました。


どの楽器にも個性はありますね。
我が家のチェンバロやスピネットに似てくるのかな。。。

若い頃、チェンバロに転向するまでの出発点だったピアノも、
そう考えるととても奥深いです。

調律は、女性の調律師さんが担当してくださいます。


　　それまでもう少し待ってくださいね^^

出逢ったおと

秋気澄む日の今日。
オーバーホールを終えてお嫁入りしてきました。



去った夏は、我が家の半世紀を超すピアノ買い替えで楽器巡りが続き、
日を変えて、京都のピアノ工房に伺い、試奏すること1時間半。


とにもかくにも先入観を捨て、数あるメーカー、名器にとらわれず…
直感！私の魂を揺り動かされた瞬間。

メーカー名を見たら、それはSUHWESTER(シュベスター)でした。

私にとって、UP、GP合わせて5代目のピアノです。

シュベスターとは、ドイツ語で姉妹という意味なんですね。


ふんわり包み込まれる様な暖かい音。不思議な感覚が続き、楽しくなって、
気がついたら、試奏していた時間の大半を、そのピアノと対話して遊んでいました。


決め手となったのは、モーツァルトソナタ、師匠の曲、フーガの技法。
特に、音楽の軸のフーガの技法で魂が喜んだのです。
何しろ対位法が大好きなんです^^


それぞれの時代の楽器の特徴を知って演奏すると、
ピアノでのバッハも面白いですね。


魂とこころの充足感。


　　　　　　あなたに相応しい音はこの音だよ。と神さまが言う。




大好きなドビュッシーを連れて行くのを忘れてましたけれど。


ピアノだからピアノだけのタッチだけではない。
チェンバロやスピネットもそうだったように、再びピアノも、自分の音に。


それぞれの様々な奏法・タッチ・ペダリングでこれから育ってくれるといい。

私の場合、基本のピアノ奏法は、ダンパーペダルよりもソフトペダルが主役になる。
どんな音を必要としているのかは、時代や曲によって違う。


わがままを言わせてもらえるならば、
真ん中はミュートペダルではなく、ソフトテヌートペダルが欲しい！^^;

アラサーのMyチェンバロ…製作家から完成の第一報を戴いた時と同じ気持ちです。


　　　　　若い頃の子育て時代を想い出しました。

　　　　　楽器も人間の子育てと同じ。



           　　　　　音育て・・また始まります^_^

花が咲くおと

一日中穏やかな陽に恵まれた昨日。

母のホームでの
音楽楽法「こころの対話∞音と楽」Vol.２が終わりました。

今回は
ヴァイオリニストの娘とデュオでした。


始まりはシターで３曲のソロから。

その内の一曲・・最終予定曲の三曲目を弾くその時になって、
なぜか不思議に「アメイジング・グレイス」に差し替え！？


それは亡き父の最も好きだった賛美歌なのです。


そしてVn.とシターで二曲...
「見上げてごらん夜の星を」と「千と千尋の神隠し」から主題歌の「いつも何度でも」を。


この場合シターは通奏低音の役目。

基本になる低音部と右手の音のシター譜を作成。
これらの音から右手で少し音遊びができるように。



keyboardでは
もののけ姫から「もののけ姫」「アシタカせっ記」


そして最後に、去った１月１７日の阪神・淡路大震災の２０年目と
来月３月１１日に４年目となる東日本大震災の復興と皆さまのご健康と幸せを願い、
「花は咲く」を。

この曲は是非とも演奏したいと願っていた曲です。


楽器が増えるとそれだけ奏でられる曲の幅が広がります。
二人一緒の写真を撮りそこね...終演後に。

音楽楽法では楽しい、面白いツッコミも大歓迎！^^


ご尊老の皆さまから次回のリクエストをいただきました。


温かい握手とともに。



　　　　　次回Vol.３もまた示された日に。





　　　　　音楽楽法・・


　　　　　この活動がもっと広がっていくことを願っています。
　　　　　

音の花が咲く

ヴァイオリニストの娘が楽譜を大量買い。

仕事で必要な曲なのだそうですが。

その合わせで伴奏ピアニストです。

どおりで昨夜から、

今日のレッスン予定を聞いてくると思いました（笑）

合わせた曲の中に、

NHKで流れている震災支援プロジェクトのテーマソングの

菅野よう子さん作曲「花は咲く」が。

聴いていても、歌っていても、

自ら奏でるとなおさら、こころが引きつけられます。

バロックも、モダンも...

音は素直に楽しむもの。

たまに付き合わされています^^

秋のおと

私にとって
父との思い出を与えてくれた最後のチャンスとなったまさに一年目。



昨年の今ごろ...


入院する今は亡き父の看病のため、
松山での長い滞在の準備を始めたところでした。


そんな感無量の10月に、

お友達の声楽家女史にお誘いいただき、


昨日、
とある神戸近郊の隠れ家のcafeのお部屋をお借りして音の花を咲かせてきました。

美味しいコーヒーと、



温もりいっぱいのランプ、

フェルメールの画を思わせるお部屋の風景...



訪ねる度に
色々な閃きが与えられる、素敵で不思議な佇まいなのです。



　　静寂なこころで、

　　音を紡ぐ喜び。



年齢を重ねるって楽しいですね。


　　音とこころの開放。


昨年10月からの一年を振り返りながら、


　　　この日の音の空間で、

　　　それまでの音楽観、こころが開放されていくのを発見しました。

　　　　　　　　　　　温かいプレゼントと一緒に。

知って得ること

久々の更新です。



父の旅立ちから間もなく４ヶ月を迎えようとしています。


やっと普段の生活に戻れたように感じている今日この頃...



時折、近くに来てくれた元気な母を訪ねては、母娘コントを繰り広げています。


様々な手続きで戸惑いましたが、
有難きかな、急ぎを要する手続き関係は周りの方々の助けをお借りしながら終了しました。

さりとて、残るはあと一つ。


当分、公文書、文字は見たくない気持ちです。



そんな中、
去った５日に、ある舞台俳優さんからメールがあり、声楽の伴奏をさせていただきました。


約束の時間より一時間延長しました。


けれど、
この方(女性)のお言葉とその声の音程、所作がとっても美しく、心地よくて、
私は疲れるどころか、えっ？もう？というちょっと残念に思いましたが...


コーヒーを頂きながら、多彩な音を聴くことも出来ました。


違う分野の方たちとの交流は心が躍ります。刺激があります。
専門は違っていても感じる、思うことは同じ。




ずっと猛暑、酷暑が続いています。
この日見た向日葵も、夕陽もキラキラ！

自身の曲のターゲットが決まりました。



　　　　鮮やかに。



　　　　華やかに。